阔别4年之久，2019年11月1日，德国著名的班贝格交响乐团将在捷克青年指挥才俊雅各布·赫卢萨的率领下造访国家大剧院音乐厅，献演贝多芬、布鲁赫、德沃夏克等杰出作曲大师的不巧音乐篇章。首都乐迷将再次聆听、感受班贝格交响乐团那“沉重、圆润和富有穿透力”的经典德奥声响。 

　　雷格尼茨河畔，拥有上千年历史的巴伐利亚州历史文化重镇——班贝格的确是一座非凡的城市，这里怀抱2千多座历史遗迹，无数河流川流城中。1946年，德国爱乐乐团前成员与一群因为战乱而流离失所的音乐家相遇，共同建立了班贝格交响乐团。如今，建团70多年的班贝格交响乐团已成为德国本土最炙手可热的乐团，巴伐利亚州政府更将“巴伐利亚国家爱乐乐团”的桂冠名称授予乐团。由班贝格交响乐团举办的“古斯塔夫·马勒指挥大赛”还曾挖掘了像古斯塔夫·杜达梅尔、拉夫·沙哈尼这样的当代指挥名家。有人说：“如果没有交响乐，班贝格这座城市将会像没有了人们赖以呼吸的空气一样丢失了灵魂。”这里的音乐家正把巴伐利亚音乐和德国文化带向世界舞台。 

　　2016年，捷克青年指挥、年仅34岁的雅各布·赫卢萨担任班伯格交响乐团新任首席指挥，成为德国大型交响乐团中最年轻的一位首席指挥。雅各布·赫卢萨说：“在有机会担任这支欧洲瑰宝管弦乐团的指挥之前，我早已对他们仰慕有加。不论从任何意义上来说，班贝格交响乐团都是管弦乐文化的化身。与班贝格交响乐团合作，每一乐句都可以变成一个奇迹，每一场音乐会都是一次蜕变。”在赫卢萨的带领下，仅仅两个音乐季，班贝格交响乐团的“声音”就在世界听众范围内掀起热潮，赫卢萨与乐团的合同也被延长到2026年。此次访问国家大剧院，也将是这位青年才俊在北京的首演，指挥家将把这来自雷格尼茨河畔的“温暖交响”送达秋冬的北京。 

　　班贝格交响乐团在国家大剧院的音乐会将以贝多芬《科里奥兰序曲》开场，随后乐团将与当红的挪威小提琴家薇尔德·弗朗合作有“德奥四大小提琴协奏曲”之一美誉的布鲁赫《G小调第一小提琴协奏曲》。创作这部作品时，作曲家年仅28岁，正处于激情磅礴、创作辉煌的时期，而这部作品也充分折射出布鲁赫敏感、卓越的作曲功力。值得一提的是，布鲁赫《G小调第一小提琴协奏曲》正是以精湛技艺与精致音乐驰骋世界古典乐坛的小提琴家薇尔德·弗朗2019-2020新乐季的主打曲目，薇尔德·弗朗的琴声一向充满无邪的气质，散发着热情，并带有女性的甜美，上个月，她与鹿特丹爱乐乐团刚刚在琉森等欧洲顶级音乐节巡演这首作品，有评论称：“薇尔德·弗朗在布鲁赫音乐中飘散着浓重的诗意，充满着幻想气质，音乐控制极佳，其独特的个人演奏魅力令人陶醉。”

　　音乐会下半场，班贝格交响乐团将奉献本次演出的压轴曲目——德沃夏克《D小调第七号交响曲》，捷克作曲家德沃夏克与班贝格交响乐团渊源深厚，不仅乐团流淌着波西米亚的血液，更因为现如今在捷克指挥家雅各布·赫卢萨的诠释下，这种情结被联结的尤为紧密，赫卢萨表示班贝格交响乐团与捷克音乐密不可分：“班贝格交响乐团比其他德国管弦乐团演奏捷克音乐更多，班伯格不仅拥有德国乐团对音乐结构方面的控制，但同时也将捷克乐团的松弛自然融入音乐。”

  德沃夏克《第七号交响曲》被视为是作曲家后三部交响曲中最体现民族主义风格的作品。对于演绎德沃夏克的民族性，在赫卢萨此前出版的专辑中，交响乐团的演奏往往情感丰富，富于美感，线条也格外清晰。指挥家所诠释的德沃夏克归纳为兼具复古与创新。复古体现在音乐始终伴随着斯拉夫似的恬静，不刻意造势，而创新则体现在追求音色的浓郁和立体。“非凡的乐团”带来“非凡的交响乐”，班贝格交响乐团此次国家大剧院音乐会，势必将展现这支德国音乐劲旅的全新面貌，曲目也满满诚意，定会载入爱乐者们的永恒记忆中。